Retrato-experimento Toma II
Al inicio de este experimento me emocionó la idea de retroalimentarme del trabajo de otros fotógrafos y al tiempo, practicar la nada sencilla fotografía de retrato. No me equivoqué en tal entusiasmo, Eugenia Flores es mi toma II.
A veces peco de demasiado ensimismamiento y éste mismo seguro me ha privado de abrirme a universos interesantes que de vez en vez me rodean. El viernes pasado me lo comprobó Eugenia, es mi prima, hemos pasado algunas tardes de comidas familiares en convivencia sin cruzar palabras mas allá los ""Hola cómo estás?". La fotografía me acercó a Eugenia cuando supe que hacía foto, posteriormente conocí su trabajo y fue primera grata, grata sorpresa. La segunda se volvió la charla, una linda charla sin comentarios de relleno acerca del clima. La secuencia de fotos es breve porque me costaba cortar el flujo de la plática, no me gusta captar poses por lo tanto no soy buena dirigiéndolas, mi objetivo es procurar capturar sin invadir.
Les recomiendo leer las respuestas de Eugenia a mi breve entrevista para que conozcan el lindo universo que trae dentro.
Aquí pueden checar su trabajo http://eugeniafloresfotog.wixsite.com/eufoniaenelaire
¿Por qué la fotografía?
Creo que a veces hay cosas que “sólo se dan” o te encuentran. Crecí en una ciudad pequeña con personas de gran espíritu, con paisajes impresionantes, con lugares perdidos y escondidos del bullicio de la gente y sobre todo con atardeceres impresionantes que me robaron el alma, tanto fue mi asombro por éstos instantes y el ímpetu de mis papás por acercarme a la foto y al arte, que me enamoré, encontré un espacio para mí en el que me sentía cómoda entre tanto desorden y desde entonces la cosa se desencadenó. Todavía recuerdo a mi papá frustrado porque el rollo de mis primeras fotos se echó a perder, eran nubes, lo primero que fotografié fueron las nubes de un domingo en Aguascalientes (según yo o es tal vez mi interés de querer hacerlo sonar cursi y poético jaja).
Me gusta vivir en un mundo de imágenes, tanto, que a veces las fotografías se quedan en mi cabeza sin necesidad de atraparlas con una cámara, con la ventaja de que puede lucir mejor que la realidad y genera un montón de sensaciones que me gusta recordar. Además de que me gusta contar historias y chorear a la gente una que otra vez y finalmente las fotografías son mi apoyo.
¿Qué disfrutas más al hacer foto?
Creo que lo padre es la confianza que me otorga y la oportunidad de crear nuevos mundos, de amoldar tu realidad a un instante, la sensación, la emoción, el pensamiento, la historia, la fuente de inspiración.
Me he dado cuenta de que en repetidas ocasiones las mejores fotos, o las que más me gustan las hago cuando traigo una canción en mente o con música de mi agrado en directo. Me considero toda una melómana, y la sensación de reunir dos cosas que me apasionan y salga algo interesante, que exprese algo, aunque sea mínimo es muy emocionante. Y que eres independiente, o al menos por ahora, no le debes nada a nadie, son tus fotos, tu estilo, tu espacio.
¿Qué tipo de fotografía prefieres?
Para trabajar me gusta la fotografía de conciertos, porque reúne dos aspectos que me llenan. Me gusta jugar con las sombras, fotografiar ventanas y zonas devastadas. Acepto el reto del retrato, pero prefiero evitarlo porque soy muy silenciosa al hacer mis fotos y olvido dirigir a la persona.
Sin embargo puedo pasar horas viendo galerías de “Street photo”, paisajes urbanos, perspectivas pero no es algo que ejerza frecuentemente.
Fotógrafo o fotógrafos favoritos
Mi primera fotógrafa favorita fue Toni François, recuerdo haberla visto en acción por primera vez en un concierto de Chvrches, me intimidaba su trabajo y me asombraba su presencia. Sin embargo creo que actualmente mi fotógrafo favorito es Nacho López porque sus fotos me suenan muy al estilo de "batallas en el desierto". El estilo de Wes Anderson, de Natasha Braier en Neon Demon o gamas tonales al estilo de la película “Prins” es algo que me gustaría lograr o fusionar a futuro.
Eterno dilema ¿editar o no editar?
Creo que me mantengo en un punto medio, a veces encuentras una escena tan perfecta que agregarle algo puede ser excesivo y puede quitarle parte de la esencia, sin embargo soy muy fan del color entonces siempre estoy buscando cosas nuevas y experimentando. No me gusta quedarme con las ganas, me gusta jugar con la luz, el contraste y el color e incluso crear cosas bizarras, pero casi nunca exploto demasiado las herramientas de los programas de edición.
Eterno dilema ¿Canon o Nikon?
Antes de comprarme una cámara propia, como estudiante, trabajé con ambas, por lo mismo no tengo preferencia por ninguna. Aunque como mencioné antes, estoy obsesionada con el color y me parece que Canon tiene una gama tonal más amplia. Finalmente elegir una marca es limitarte a lo que en verdad puedes lograr ¿o no?
Para ti ¿Cuál es la función del fotógrafo en el tiempo que nos toca vivir?
Pues la función del fotógrafo desde siempre ha sido el registro y de alguna manera la crónica, considero que esa función se mantiene siendo principal y vigente, además de ser participe fundamental en el desarrollo del arte y un medio necesario de expresión. Sin embargo, actualmente con la creación de nuevas apps, como Instagram, ya se vuelve más funcional, entrando a todo tipo de gente con más fuerza. No olvidemos que la imagen vende, así que la mayoría de las personas en Instagram u otras redes sociales venden un estilo de vida y considero que es ahí donde se basa el éxito de la fotografía en la actualidad.
Gracias por leer!
